Turning Red: anime möter Pixar i en underbart konstig berättelse om ålderdom
Om du är ett animefan kommer du att älska Turning Red – den har alla kännetecken för en fantastisk anime, men med en Pixar-liknande twist som gör den unikt konstig och underbar. Berättelsen följer Mei, en tonårsflicka som blir röd när hon blir generad. När hennes förlägenhet når kritisk massa förvandlas hon till en jätte röd panda – vilket är både fantastiskt och extremt obekvämt. Berättelsen är rolig, hjärtevärmande och i slutändan mycket relaterbar – speciellt om du någonsin har känt dig som en outsider. Mei är en fantastisk huvudperson, och du kan inte låta bli att rota efter henne när hon försöker navigera sig igenom tonåren. Filmens bilder är underbara, och animationen är förstklassig. Om du letar efter en berättelse om ålderdom som är lite annorlunda är Turning Red definitivt värt att kolla in.
När regissören Domee Shi först ställde Turning Red till Pixar sa hon att hon ville att den skulle kännas annorlunda än vilken annan film som helst i studions historia. Hon lyckades
Blir rödBlir röd är en film av första. Det är den första Pixar film att regisseras enbart av en kvinna, den första med en samtida tonårsflicka som huvudperson, och första gången som en av de uppskattade studiorna Animerade filmer har letts av ett helt kvinnligt produktionsteam.
Det är kanske föga förvånande då att när regissören Domee Shi slog upp för första gången Blir röd till Pixar sa hon att hon ville att den skulle kännas annorlunda än vilken annan film som helst i studions historia. Detta skulle vara ett högt mål för även den mest erfarna filmskapare, men för en förstagångsregissör skulle det väl vara omöjligt? Tja, uppenbarligen sa ingen till Shi det eftersom vi har sett de första trettio minuterna av Turning Red, och det är säkert att säga att hon var otroligt framgångsrik.
Turning Red liknar inte någon Pixar-film vi har sett tidigare. Det finns en anarkistisk kvalitet i filmen, en tokighet och en ohämmad anda av nöje som skiljer den från dess mer dystra föregångare. Det är uppfriskande att se. Men trots sina unika egenskaper har den också helt klart hjärtat och ömheten som vi har förväntat oss av det allra bästa från Pixar.
Turning Red berättar historien om Meilin 'Mei' Lee (Rosalie Chiang), en tonårsflicka som växer upp i Toronto, som tror att hon har fått reda på livet. Mei har en fantastisk grupp vänner, hon har fler A än The Fonz och vet exakt vem hon är.
Det finns bara ett problem, hennes mamma, Ming Lee (Sandra Oh), är aldrig så lite kontrollerande och förväntar sig att Mei alltid ska vara den perfekta dottern. Ändå har Mei en strikt policy för kyrka och stat när det kommer till hennes familjeliv och skoldagar, så säkert kommer ingenting någonsin att gå fel.
Magisk förvandling: Bästa fantasyfilmerna
Åh, vänta, nej. Det går spektakulärt fel, och när Ming offentligt skämmer ut sin dotter, utlöser det en mycket märklig förvandling hos Mei. Det är inte puberteten, även om det definitivt finns likheter. Nej, Mei börjar förvandlas till en jätte röd panda när hon är stressad.
Det är en konstig idé, vi vet, men den kommer från en väldigt personlig plats. På en presskonferens som MAir Film's deltog i, förklarade Shi att Turning Reds tillblivelse började medan hon arbetade på sin prisbelönta kortfilm Väska , där folk hela tiden frågade henne varför huvudpersonen var en pojke och inte en flicka.
Jag tänkte, 'eftersom jag bara hade åtta minuter på mig att berätta den här historien, för en mor och dotter-historia, skulle jag behöva en hel långfilm för att packa upp det', skrattade Shi. Som tur var fick jag snart möjligheten att packa upp mycket när Pixar bad mig pitcha några idéer till en långfilm.
Alla idéer som Shi lade fram var berättelser om tonårstjejer. dock var det Turning Red och passionen Shi visade för projektet som fångade Pete Docters uppmärksamhet, Chief Creative Officer på Pixar.
Turning Red, den här, var det mest personliga för mig, och jag tror att det är därför Pete och det kreativa ledarskapet på Pixar till slut valde det, förklarade Shi. Det var verkligt, det var konstigt och väldigt specifikt. Jag tror att det i slutändan är det som drar folk till dessa idéer och berättelser.
Medan Shi aldrig har förvandlats till en jätte röd panda (som vi känner till), är hon väldigt öppen med att filmen är inspirerad av hennes eget liv. Det var inspirerat av min egen relation med min mamma, sa Shi och erkände att hon drog på sin egen livserfarenhet för att informera Meis karaktär. Precis som Mei bodde hon i Toronto och var nära sin mamma.
Magiskt kungadöme: Bästa Disney-filmerna
När hon började bli äldre började hon dock hitta sina egna intressen och sociala kretsar och drog sig långsamt bort från sin mamma, som inte förstod Shis växande intresse för anime serie och serier. Hon förstod inte varför jag var besatt av dessa fiktiva karaktärer med stora ögon och färgglatt taggigt hår, skämtade Shi. Hon förstod definitivt inte vad det här var. I grund och botten drogs jag åt ett håll, men min plikt och lojalitet mot mina föräldrar och min mamma drog mig åt ett annat håll.
Det var denna universella kamp mellan att ta reda på vem du är samtidigt som du försöker hedra dina föräldrar som inspirerade Shi att göra Turning Red, med den magiska förvandlingen till en jätteröd panda som en metafor för pubertetens prövningar och vedermödor.
Vi vill använda den röda pandan i den här filmen som en bedårande metafor för de läskiga, obehagliga, besvärliga och krångliga förändringarna vi går igenom under den här åldern, sa Shi. Närmare bestämt vill vi utforska nyanserna av asiatiska förälder-barn-relationer och hantering av förändring, och all konflikt mellan generationerna och hur den formar vem vi blir.
I slutändan så overkligt som Turning Red är, det är en film om att acceptera att förändring är oundviklig. Eller, som Shi uttrycker det, i kärnan [Turning Red handlar om] en mor och dotter som äntligen omfamnar förändring och alla dess röriga efemera, även om det innebär att säga adjö till den relation de en gång hade.
Besvärlig: Bästa tonårsfilmer
Ändå var Shi fast besluten att föra med sig all egendomligheten hos en interpolering som växte upp i slutet av 90-talet och tidiga aughts till Turning Red. Som sådan bad hennes producent Lindsey Collins teamet som arbetade med filmen att omfamna den töntiga tonåring de en gång var.
Vi var alla tvungna att lära oss att omfamna de obekväma och fantastiska 13-åriga versionerna av oss själva, skämtade Collins och sa att den här kreativa processen inspirerade något unikt i teamet som arbetade med filmen. Collins beskrev det som en obeskrivlig anda av stolthet och spänning och roligt som hon hoppas lyser igenom filmen.
Precis som Shi var Collins angelägen om att Turning Red skulle ha en unik kvalitet, men det sträckte sig bortom karaktärerna och världen de byggde. Det innebar att fatta kreativa beslut som Pixar aldrig hade fattat tidigare. Danielle Feinberg, handledaren för visuella effekter som arbetade på Turning Red, beskrev att fästa fast Turning Reds utseende – föreningen av serietidnings- och anime-influenser som hade inspirerat filmen med Pixars visuella språk – som en av de största utmaningarna med att göra filmen.
Hur kunde vi ta den inspirationen och förena den med vår typiskt mycket komplexa, detaljerade, tredimensionella värld? Hon sa. Det var inte så att vi ville använda våra 3D-datorgrafikverktyg för att göra en animefilm. Det skulle vara som att använda oljefärg, eller något, för att försöka göra en akvarellmålning, vilket bara skulle vara lite dumt.
Öst möter väst: Bästa anime filmer
Patty Kihm, en animationshandledare på Turning Red, beskrev det bäst när hon kallade det East meets West. Hon sa: Vi ville ta del av Domees passion för de två genrer av animation som hon älskar, anime är öst och Pixar Disney-animation är väst, fortsatte hon. Turning Red bor någonstans mitt emellan dessa stilar. Vi tog influenser från båda genrerna och slog ihop dem.
Det är den sammansmältningen av genrer som förmodligen bäst beskriver Turning Red. Visserligen har vi bara sett den första halvtimmen av Turning Red, men den känns annorlunda än traditionella Pixar-filmer, men ändå på något sätt bekant. Det har talats nyligen om att andra animationsstudior har tagit glansen av Pixars senaste produktion.
Filmer som Sony Animation familjefilm The Mitchells kontra The Machines och till och med Rons Gone Wrong kändes som att de tänjde på gränserna för vad en animation med stor budget skulle kunna åstadkomma. De hade mer gemensamt med moderna tecknade serier som Adventure Time, The Adventures of Flapjack och Regular Show, och blandade samtida och vuxna referenser med en förtrollande barnslighet.
Filmer som Luca och Soul var vackra, men de kändes monumentala och en del av etablissemanget, vågar jag till och med säga gammaldags. Du kan inte säga det om Turning Red; det finns en upproriskhet i bilden som gör den spännande att se (och vi kan verkligen inte vänta med att se den i sin helhet). Vi hoppas att det kommer en ny era av utmärkt animation från Pixar.
Turning Red träffar Disney Plus den 11 mars.
Dela Med Dina Vänner
Om Oss
Författare: Paola Palmer
Denna Webbplats Är En Online -Resurs För Allt Relaterat Till Film. Han Tillhandahåller Omfattande Relevant Information Om Filmer, Recensioner Av Kritiker, Biografier Av Skådespelare Och Regissörer, Exklusiva Nyheter Och Intervjuer Från Underhållningsindustrin Samt En Mängd Olika Multimediainnehåll. Vi Är Stolta Över Att Vi I Detalj Täcker Alla Aspekter Av Biografen - Från Utbredda Blockbuster Till Oberoende Produktioner - För Att Ge Våra Användare En Omfattande Recension Av Biografen Runt Om I Världen. Våra Recensioner Är Skriven Av Erfarna Filmgäster Som Är Entusiastiska Filmer Och Innehåller Insiktsfull Kritik Samt Rekommendationer För Publiken.