De bästa skräckfilmerna genom tiderna
Om du letar efter en bra skrämsel kan du inte gå fel med någon av dessa klassiska skräckfilmer. Från slasher-filmer till övernaturliga thrillers, det här är de bästa skräckfilmerna genom tiderna.
Det här är de bästa skräckfilmerna genom tiderna utvalda av MAir Films crack-team av zombiefans, gore-jävlar och kusliga udda bollar
Vad är bästa skräckfilmer av all tid? I över ett sekel har skräckfilmer väckt våra djupaste och mörkaste rädslor till liv, fått våra hjärtan att bulta av förtjusning, skräckslagna för alla telefonsamtal sent på kvällen och hoppat på de minsta ljuden. Vi kan alla hålla med om att det bara är roligt att bli rädd till den grad att du blir kvar och skriker.
Men låt oss inte vrida det; det krävs mycket för en film att få någon att verkligen skaka av skräck. Det finns inget mer nedslående för skräckfans än billiga hoppskräck och trötta historier som förstör din värdefulla läskiga tid. Så för att se till att dina filmkvällar är bevisligen störande och gåshudframkallande har vi sammanställt en lista över de bästa skräckfilmerna för alla dina kusliga och hemska behov.
Oavsett om det är blodiga slashers du känner från ' 80-talsfilmer eller den häpnadsväckande psykologiska thrillerfilmer av 2000-talet har vi sett till att våra toppval kommer att lämna alla som vågar se dem krypa ihop bakom sina stolar. Så om du är redo och inte är alltför klen, här är våra val bästa skräckfilmer du kan se just nu.
Dracula (1958)
Christopher Lee som Dracula och Peter Cushing som Van Helsing – ikonisk i ordets alla bemärkelser. Av de många, många anpassningarna av Dracula är Hammer Horrors en av de mest uthålliga, som förvandlar Bram Stokers bok till en härlig, gotisk fantasi.
Terence Fisher fångar den vampyriska berättelsens dekadens, men ger också en kampig erotik. Lees Dracula är flirtig och sexig, även (kanske speciellt) när den är täckt av knallrött blod, jagad av Cushings spända monsterjägare. Mellanbarnet i Hammers gotiska trilogi, mellan Frankenstein och The Invisible Man, är en perfekt ingång till studions kanon.
En mardröm på Elm Street (1984)
Du kan inte prata om fantastiska skräckfilmer utan att nämna Freddy Krueger. Om du skulle bygga ett Mount Rushmore av de bästa skräckfilmsmonstren, skulle den där fedora-bärande sömnförföljaren med knivhandske vara en av de första i kön för en plats.
The A Nightmare on Elm Street-serien kan ha sju filmer på sitt namn nu, men ingen kommer i närheten av originalet. Och om du verkligen vill skrämma dig själv har vi satt ihop en liten bit om sann historia bakom Freddy Krueger . Läs den om du vågar!
Titta inte nu (1973)
Don’t look now är kanske inte den häftigaste eller grizzligaste filmen på den här listan, men vad den saknar i inälvor, den väger mer än väl upp i atmosfären. Det här är en av de mest upprörande och häftiga thrillers som någonsin satts till celluloid.
En del av dess kraft är Nicolas Roegs användning av filmredigeringstekniker för att leka med tittarens uppfattning och hålla dem ur balans. Ändå är anledningen till att filmen är så skrämmande för att Don’t Look Now i sitt hjärta handlar om en universell sanning, att sorg är frätande när man vältra sig i den.
Fåglarna (1963)
De flesta av oss ser förmodligen en fågel varje dag, men för vissa människor kan åsynen av en vänlig liten duva på gatan vara tillräckligt för att få dem att springa i skydd. Dessa människor kommer att ha sett Alfred Hitchcocks The Birds, det är därför.
Spänningsmästaren gjorde för fågeldjuren vad Steven Spielberg gjorde för hajarna, med sin skrämmande flock av vilda fåglar som orsakade förödelse för Tippi Hedren och invånarna i Bodega Bay.
De dödas dag (1985)
Efter Dawn of the Dead blir George A Romeros ännu mörkare genom att ta mänskligheten till utrotningens rand. En spänd kabal av vetenskapsmän och soldater instängda i en bunker är, för allt de vet, vad som finns kvar av mänskligheten.
Städer är gigantiska bikupor av de odöda, och allt fortsätter att minska, tålamodet inklusive. Sarah, spelad av Lori Cardille, lyckas till stor del inte hålla freden med militäröversittaren Henry Rhodes, porträtterad av en ytterst avskyvärd Joseph Pilato.
Tänkt sig vara en storslagen storsäljare, tvingades Romero bli mindre och mer intim när finansieringen skars ned. Desto bättre, när vi sitter med karaktärer som har sett allt falla sönder, falla sönder själva. Obevekligt mörk, men poetisk i sina kamper mot ljusets döende.
Vad vi gör i skuggorna (2014)
Detta kan vara ett kontroversiellt uttalande, men skräck behöver inte alltid vara skrämmande, och det finns lika mycket meriter i en komedi film använda skräckelement. Långt innan Taika Waititi arbetade för MCU, gjorde han fantastiska små indiefilmer som den här.
The What We Do in the Shadows-universum har sedan dess expanderat till ett enormt framgångsrikt TV-serier , men originalfilmen är ritningen som den byggdes på. Vem behöver legendariska MCU-tecken när du har roliga vampyrer?
The Innocents (1961)
Baserad på novellen från 1898, The Turn of the Screw, The Innocents, är en av de bästa spökfilmerna och psykologiska skräckfilmerna som någonsin kommit upp på bioduken. Den här filmen leker ständigt med vår uppfattning om verkligheten och förståndet, och den här filmen fångar perfekt talesättet, ditt sinne spelar dig bara ett spratt.
The Innocents, regisserad av Jack Clayton, följer Miss Gidden (Deborah Kerr), en guvernant som blir övertygad om att de två barn som hon har anklagats för att ta hand om faktiskt är besatta av onda andar. Ett mysterium utspelar sig då Gidden kämpar för att skilja vad som är verkligt och vad som bara är hennes fantasi och paranoia.
Förutom att ge oss en kylig och fängslande handling, markerade The Innocents slående och klaustrofobiska atmosfär den som en av de framstående och en fast klassiker i genren.
Alien (1979)
Blippen från Motion Tracker ekar genom de tomma korridorerna i Nostromo; vem visste att ett enkelt ljud kunde skapa sådan spänning? Alien, regisserad av Ridley Scott, är en mästarklass i rädsla, som hela tiden driver en skrämmande situation längre och längre.
Besättningen på lastfartyget Nostromo tas ner en efter en när fientliga livsform går ombord via magen på en av sina kollegor. Lider även om Xenomorph-bäraren gör det; han kommer i alla fall ut tidigt. Resten sitter fast i något mellan en slasher och ett spökhus i rymden, omgiven av ett tomt vakuum.
Under the Skin (2013)
Jonathan Glazer skapade en av de mest stilfulla och eteriska moderna fasorna med sin anpassning av Michael Fabers tankeväckande roman. Med Scarlett Johansson i huvudrollen som en mystisk varelse som inte är av denna jord, Under the Skin är en spännande utforskning av vad det innebär att vara människa.
Den brittiske regissören förenar science fiction och skräck på ett vridet sätt, med brännande bilder som kommer att stanna hos dig långt efter att medverkande rullats. Om du gillar en skräck som får dig att tänka och som lämnar dig med några frågor, kommer Under the Skin att vara på din gata.
Candyman (1992)
Gillar du bin? Om svaret är ja, för det första är du inte Nic Cage, och för det andra kommer Bernard Roses 90-talsskräckfilm, Candyman, att vara på din spöklika gata. Filmen är baserad på Clive Barkers novell, The Forbidden, och följer en universitetsstudent Helen Lyle som forskar om urbana legender.
Hennes arbete leder henne till andan av ett torterat spöke av en slav från 1800-talet som dör i händerna på en lynchmob. Candyman kommenterar systematisk rasism och är fullspäckad med blodiga, psykologiska tankeresor och är rent ut sagt ikonisk.
Staden Chicago har aldrig sett kusligare ut, och sällan har skräckgemenskapen drabbats så hårt när vi står inför sanningen om generationers grymhet.
Begotten (1990)
Den märkliga öppningsscenen av en figur fastspänd vid en stol i ett tomt hus som spyr blod, sätter tonen för Begotten, ett gåtfullt stycke arthouse-film. Det finns inga ord, bokstavligen, bara miljöljud för företaget under hela den ansträngande prövningen.
Den figuren är Gud, enligt synopsis, som blir Moder Jord. Du kan titta på den med denna information i åtanke, eller tolka den som du tycker är lämplig. E Elias Merhige, som skrev, regisserade och producerade, kastar narrativ vägledning åt sidan och utmanar tittarna att hitta sin egen genomgång.
Mor! (2017)
Om du gillar dina skräckfilmer fulla av religiösa allegorier och extremt ångestframkallande ögonblick, då är Darren Aronofskys mamma! är den för dig. Den här filmen visade sig vara ganska splittrad när den släpptes, men det är en häftig version av hela historien om Gud-skapande jorden.
Med Jennifer Lawrence i huvudrollen som mamman med samma namn, och Javier Bardem som hennes problematiska make, går paret igenom en rad känslor när deras hem invaderas av en jäkla massa människor. Det är den typen av film som får dig att vrida och vilja skrika mot skärmen, men det är bra, vi lovar.
The Blair Witch Project (1999)
Blair Witch Project släpptes i slutet av 90-talet och inledde en ny våg av folkskräck och besattheten av det hittade filmformatet i filmmiljön. Det är filmen som lutade sig in i vildmarkens kusliga och gav oss några av de mest ikoniska närbilderna av gråtande ansikten som någonsin setts.
En besättning av studentfilmskapare vandrar upp till Black Hills i Maryland i syfte att göra en dokumentär om den lokala legenden om Blair Witch, men istället för att slutföra sitt uppdrag slutar de med att de försvinner. Tre år senare hittas elevernas utrustning tillsammans med deras inspelade bilder som avslöjar ett mörkt mysterium om deras öden.
The Blair Witch Project, som tjänar in nästan 250 miljoner dollar över hela världen, är en av de mest lönsamma indiefilmerna genom tiderna och är fortfarande älskad idag. Det kan vara en enkel handling, men genom att leka med psykologiska kontra övernaturliga troper är det en skräck som kommer att få dig att bli fast.
Return to Oz (1985)
Det verkar som om varje scen i Return to Oz har en annan konstig varelse eller effekt som kommer att hemsöka ditt psyke i många år framöver. I Oz Dorothy återvänder till har invånarna förvandlats till statyer i en kupp ledd av Nome King.
Den gula tegelvägen är sönderslagen, nu patrullerad av gäng fnissande, hjulhänta stackare. De är bara början på terrorförfattaren, och regissören Walter Murch har i beredskap. En effekttrollkarl, detta skulle vara hans enda gång i regissörsstolen, kanske nedkyld av sin egen förvrängda fantasi.
It: Chapter One (2017)
En film som kom med trycket att inte bara anpassa en episk Stephen King-roman, utan också att göra om en kult 90-tals TV film, den första delen av Pennywise the Clown’s rebirth hade säkert mycket att leva upp till. Lyckligtvis levererade regissören Andy Muschietti och hans team, och lite till.
En briljant ung skådespelare, inklusive personer som Stranger Things alun Finn Wolfhard, tar sig an det skrämmande hotet från Pennywise the Clown (Bill Skarsgård) efter en mängd fall av försvunna barn i den lilla staden Derry. Pennywise är olycksbådande, sadistisk och har en omättlig hunger efter små människor.
Detta är en modern remake som markerar alla rutor; It Chapter One har några verkligt vilda hoppskräck, en obeveklig känsla av förmodan och lite komisk lättnad också. Det är bara synd att kapitel två inte kunde avsluta jobbet effektivt.
Ögon utan ansikte (1960)
Den franska filmen från 1960, Eyes without a Face, är gotisk skräck till det yttersta och kommer garanterat att ge dig mardrömmar om ansiktslösa figurer som förföljer dina hem och korridorer. Filmen, regisserad av Georges Franju, fungerar som en skruvad saga som är besatt av begreppet skönhet och fängelse.
Vi ser hur en plastikkirurg ständigt lockar in offer i sitt hem och fortsätter sedan att använda sina färdigheter för att stjäla deras ansikten åt sin vanställda dotter mot deras vilja. Låter ganska hemskt, eller hur? Tja, det är för att det är det, och efter att ha bevittnat det kommer du till fullo att förstå hur diskret stört det konceptet verkligen når.
Mellan galenskap, kuslig poetisk film och en minimalistisk vit mask som du inte kan glömma, kommer Eyes Without a Face att få dig att skaka i dina stövlar.
Carrie (1976)
Anpassad från Stephen Kings första roman, tar Brian Da Palma bort bokens epistolära stil för att istället fokusera på den självbetitlade Carrie (Sissy Spacek), en blyg och mobbad gymnasietjej som upptäcker att hon har otroliga telekinetiska krafter.
Detta är dock ingen berättelse om superhjältes ursprung. Det är en utforskning av tonårsgrymhet som slutligen slutar i en blodig explosion av våld när Carrie vänder sina nyfunna förmågor mot sina ondskefulla plågare.
Jennifer's Body (2009)
På tal om oroliga tonåringar, denna härligt blodiga 2000-talsfilm var kraftigt missförstådd vid tidpunkten för släppet med både filmen och dess stjärna Megan Fox dykåsikter. Nu är det dock säkert att säga Jennifer's Body är ikonisk , och strömmen har verkligen vänt i många människors åsikter om filmen.
Med humor i ansiktet, knotiga dödsfall och massor av knivskarpa sociala kommentarer är Jennifer’s Body en rolig, tankeväckande komediskräck som tickar i varje ruta du kan begära.
Bride of Frankenstein (1935)
De härliga uppsättningarna och effektverken genomsyrar de klassiska Universal Monster-filmerna med en tidlöshet som kännetecknas av den bistert romantiska Bride of Frankenstein. Boris Karloff återvänder som monstret, fortfarande terroriserad av bybor vid varje tur. Han spårar upp Dr Pretorius och konspirerar med honom för att driva Dr Freankenstein att göra en kvinnlig varelse så att de två kan para sig.
En ännu större styggelse av Gud uppstår från experimentet, den kalla, skrikande bruden. Elsa Lanchesters blick på tusen yards gör Karloffs förtjusade framträdande ännu mer sorgligt, om något sådant är möjligt. Ett andra brinnande slut fördubblar tragedin, och Lanchesters dubbelcasting som en berättande Mary Shelley visar regissören James Whales förståelse av bashistorien.
Night of the Living Dead (1968)
När det kommer till de odöda var det ingen som gjorde det som George A. Romero. Den legendariske filmskaparen är inte bara zombiefilmens kung, han skrev praktiskt taget läroboken om subgenren, och allt började med hans klassiker från 1968, Night of the Living Dead.
Det är otroligt att se tillbaka och se vad som uppnåddes för alla dessa decennier sedan, utan användning av visuella effekter och snygga filmtekniker; bara en spänd historia och störande bilder. Den här filmen är ett bevis på att ibland är mindre mer.
Vampyr (1932)
Denna dimmiga vampyrfilm hämtar från Sheridan Le Fanus gotiska fiktion, en av de viktigaste inspirationerna till Bram Stokers Dracula. Det är mindre blodsugande i Carl Theodor Dreyers eteriska produktion, där en vandrande kultist upptäcker demoniska varelser som förgriper sig på en liten stad, hålls av en ond läkare i ett närliggande slott.
Skuggor vaknar till liv och mörka föraningar tar fäste i det drömlika narrativet, som hålls samman av eleganta redigeringar. En utbredd bild av en man som håller i en lie är bara en av många slående bilder, som gjorts desto mer minnesvärd av de experimentella ljudfunktionerna. Efterhängsen.
Raw (2016)
Gå åt sidan, David Cronenberg, det finns en ny mästare på kroppsskräck i stan! Den franska filmskaparen Julia Ducournau bröt in på scenen 2016 med sin hemska, kannibalistiska regidebut i början av åldern och har inte sett sig tillbaka sedan dess. Hon vann till och med topppriset på filmfestivalen i Cannes 2021 för sin senaste film, Titane.
Raw är en otrolig sensorisk överbelastning, med fantastiskt blodiga bilder, en blixtrande musikalisk musik och en fantastisk historia i hjärtat av det hela. Det kanske inte är skrämmande, men skräckgenren är ett brett spektrum, så om du letar efter oroande och chockerande innehåll är Raw filmen för dig.
Rosemarys baby (1968)
Ibland ger skräcken dig en spänning i magen och gör dig misstänksam mot alla du möter. Detta är fallet med Rosemary's Baby, som följer berättelsen om en ung gravid kvinna vars nya grannar börjar titta på henne och ansar henne för deras ritual för att föda Satans son.
Rosemary's Baby, regisserad av Roman Polanski, hamnar i en av de mest spännande perioderna av skräck – när kvinnors rättigheter stod i främsta rummet för allmänheten. Även om den släpptes före Roe v. Wade, är Rosemary's Baby, en skrämmande blick på graviditetens fasor och psykologiska kaos, och visar oss en skrämmande skildring av att bli fångade av vad samhället betraktar som en gåva (även om det bokstavligen är sonen) av djävulen), och förlora kontrollen över din moders kropp i processen.
Mia Farrow är helt briljant som huvudrollen, och från filmens skrivande, läskiga vaggvisa och kusliga atmosfär, visar det sig vara ett tidlöst stycke skrämmande film.
Stugan i skogen (2011)
Rolig, läskig och förtjusande meta, The Cabin in the Woods är en skräckfilm gjord för människor som älskar de fåniga klichéerna och attributen i den kusligaste genren. Filmen följer en grupp studenter som tar en tur till den titulära stugan i skogen och blir attackerade av odöda revenants – än så länge skräckfilm.
Vår hjälte: Bäst Chris Hemsworth filmer
Det som skiljer Cabin in the Woods från din genomsnittliga blodstänkta slasher är den smarta avslöjandet att skrämmorna faktiskt tillverkas medvetet. En fröjd från början till slut Cabin in the Woods börjar som ett kärleksbrev till alla dina favoritläskiga skräcktroper och slutar med en blodig massaker. Låter perfekt.
Det följer (2014)
Som vilken bra skräckfilm som helst, skapades It Follows från de återkommande mardrömmar som dess skapare upplevde som barn. Denna unika berättelse om sexuellt överförbara förföljare är en av de mest originella och ångestframkallande fasorna på senare år, och är så imponerande i sin kreativitet.
Otrolig bildkomposition och användning av negativt utrymme gör att du kan skanna skärmen efter vart nästa skrämsel kommer ifrån. En elak poäng och oklanderlig produktionsdesign förhöjer känslan av rädsla. Och, med ett tvetydigt slut, kommer alla typer av störande frågor att leva kvar i ditt sinne långt efter att krediterna rullat.
The Descent (2005)
En klaustrofobs värsta mardröm, The Descent, följer en grupp spelunkers som – efter att ha letts till ett omartat grottsystem – befinner sig fångade under jorden i en becksvart labyrint av grottor och tunnlar. Åh, och det finns kannibalistiska monster efter dem också.
The Descent är en upprörande men fängslande klocka som spelar på allas instinktiva rädsla för att bli instängd i mörkret. Filmen blir hemsk innan huvudkaraktärerna går under jorden och ramper bara upp därifrån. Vi skulle vara försumliga att inte nämna dess magkänsla av ett twist-slut som kommer att få även de mest modiga filmfans att tjata.
Flugan (1986)
Ibland blåser remaken sitt ursprungliga källmaterial ur vattnet, och det är fallet för David Cronenbergs The Fly. En nyinspelning av Kurt Neumanns film från 1958 med samma namn, The Fly, förstärker skräcken från 50-talets mysteriemanus och ger oss en skarp och alarmerande blick på en människas degeneration – vilket garanterat kommer att hemsöka dina drömmar.
Löst baserad på George Langelaans novell, följer filmen den excentriske vetenskapsmannen Seth Brundle (Jeff Goldblum), som slutar med att förvandla sig själv till en flug-människa hybrid när ett av hans experiment går fruktansvärt fel.
Här får vi en mästarklass i kroppsskräck, och praktiska effekter när Seth ser sin varelse smälta och förvandlas till en fasansfull uppsättning lemmar framför hans ögon.
Dawn of the Dead (1978)
George A Romeros överdimensionerade uppföljare till Night of the Living Dead börjar med ett bostadshus i staden under belägring av både de odöda och poliserna, och blir bara dystrare därifrån. En liten grupp lyckas ta sig in i ett köpcentrum medan världen brinner, men upptäcker att allt skydd är tillfälligt.
Betydligt större än sin föregångare, Dawn of the Dead är lika mycket av ett karaktärsdrama. Sådant är nyckeln till Romeros varumärke av terror: den vardaglighet som väntar oss vid världens ände. Grova men majestätiska effekter och lättfotad musik skapar ett mästerverk som är av sin tid men ändå högtidligt tidlöst.
Get Out (2017)
Jordan Peele satte verkligen sin prägel på skräckfilmsscenen med sin regidebut. Get Out är en spännande, skrämmande skildring av rasspänningarna mellan en afroamerikan (Daniel Kaluuya) och hans vita flickväns familj, som i slutändan försöker utnyttja honom och auktionera ut honom till högstbjudande.
Get Out har en av de bästa plot twists i filmhistorien , och är en av den moderna tidens skarpaste, mest inträngande skräckfilmer. Peele kombinerar äkta skrämsel med obekväm humor, för att bevisa att han är mer än kapabel att ta steget från komedi till skräck.
Hellraiser (1987)
Om du inte redan har märkt det, vi här på MAir Film älskar praktiska effekter, så det var enkelt att lägga till Clive Barkers blodiga, övernaturliga klassiker Hellraiser till vår lista. Baserad på Barkers roman The Hellbound Heart från 1968, har filmen en perfekt skräckintrig, full av mord, lust och innehåller till och med en grupp transdimensionella sadomasochister (känd som cenobiter ) som tar tortyrscener till en helt ny nivå, alla ledda av det ikoniska Pinhead.
Fulländning: De bästa utomjordiska filmer
Larry och hans fru Julia flyttar in i ett nytt hus, men de är inte ensamma. Efter att lite blod av misstag sipprar in i golvbrädorna, återupplivas Larrys bror Franks hudlösa och sliskiga lik. Affärer, grafiska dödsfall, mystiska pusselboxar och Silent Hill-liknande monster dominerar den här filmen.
Hellraiser står som en spöklik film i toppklass som syftar till att skrämma genom att få dig att känna dig ständigt avvisad av dess briljant brutala praktiska effekter. Få andra filmer kan få dig att känna dig så härligt magsjuk som den här filmen kan.
The Shining (1980)
Djupt psykologiskt och skrämmande, The Shining (löst inspirerad av Stephen King-romanen med samma namn) är en godkänd klassiker. Det är en film som alla åtminstone har hört talas om, med många skräckentusiaster som fortsätter att prisa den som sin favorit genom tiderna, och av goda skäl.
The Shining tar termen 'stir crazy' till en helt ny nivå, när Jack Torrance och hans familj hamnar strandsatta på det olycksbådande Overlook Hotel med en övernaturlig kraft som långsamt sliter isär dem.
Regisserad av den visionära auteuren Stanley Kubrick, har dess film, manus och undertext genererat en mängd fankonspirationer under åren men cementerat sin plats i historien som en av de läskigaste filmupplevelserna du kan ha.
The Thing (1982)
När du pratar om de framstående skräckklassikerna finns det inga om, men eller kanske: John Carpenters The Thing måste vara med i samtalet. 80-talet Science fiction film , med sin paranoida atmosfär och hemska praktiska effekter, ger oss en rak dos blodigt mardrömsbränsle samtidigt som vi får oss att se våra vänner och till och med husdjur med misstänksamhet.
AAAHH! De bästa monsterfilmerna
Utspelad i en arktisk bas börjar en parasitisk utomjording döda besättningsmedlemmarna samtidigt som de ändrar form till deras identiteter, vilket gör att lita på även dina närmaste vänner till en omöjlig uppgift. The Thing stoltserar med några av de bästa praktiska effekterna som någonsin setts på duken, vilket cementerade sin plats i filmhistorien som en av de mest oförglömliga kroppsskräckarna genom tiderna.
Ärftlig (2018)
Filmdebuten av författaren och regissören Ari Aster, Hereditary, är centrerad kring en familjs trauma och suddar ut gränserna mellan psykologisk och övernaturlig skräck.
Vi vet alla att rädsla är subjektiv, och alla kommer inte att skrämmas av samma sak, men med den här filmens enorma variation av skruvade material och olycksbådande undertexter, är det säkert att säga att oavsett vem du är, kommer du att vara lämnades rädd när jag såg den.
Asters manus är genomsyrat av skräck och visar en familj som imploderar i sig själv i en av de bästa uppvisningarna av sorg som setts i modern skräck.
Ringen (1998)
Vem älskar inte lite japansk skräck som garanterat håller dig vaken på natten? Hideo Nakatas The Ring (mer känd som Ringu) är allmänt hyllad för att vara ett nervöst exempel på långsamt brinnande terror gjord på rätt sätt och är filmen vi har att tacka för att ha populariserat J-skräck hos internationell publik.
Bua! De bästa spökfilmer
I grunden är filmen ett mysterium med en deadline, som berättar den spända historien om ett förbannat videoband som kommer att döda tittaren sju dagar efter att ha sett den. Det är en oroande tyst film, läskig genomgående och gör att du känner dig känslomässigt ärrad när du lär dig sanningarna bakom dess mästerligt utformade berättelse.
Bram Stokers Dracula (1992)
Bram Stokers Dracula, en skräckfilm från Francis Ford Copolla, är inte vad du kan förvänta dig. Det är en skräckfilm i den mest okonventionella bemärkelsen, som förlitar sig på atmosfär och störande visuella ögonblick snarare än direkt terror. Gary Oldmans Dracula är där uppe med de stora, och även om det finns några oseriösa engelska accenter, passar det hela in i höglägret och glamouren i denna blodtörstiga film.
Om du inte är ett fan av skräck är det här något för dig och en bra introduktion till genren. Men det gör det inte mindre värt en klocka för skräckälskare. Bram Stokers Dracula är en underskattad pärla.
Evil Dead 2 (1987)
En sann definition av en kultklassiker, Evil Dead II är en av de mest groovy skärningspunkterna mellan skräck och svart komedi du kan hitta. Ash Williams och hans flickvän ville bara ha en lugn tillflyktsort; Men föga överraskande var det inte den bästa idén att välja att semestra i en övergiven stuga i skogen. Från gamla skrifter, demoniska krafter, motorsågar och öronbedövande hagelgevär, finner Ash sig själv kämpa för att överleva en mardröm.
Till skillnad från den första Evil Dead-filmen, som tar sig själv på ganska stort allvar, är uppföljaren mer lekfull, med även de mer ohyggliga skräckelementen spelade för skratt. Om du är ett fan av praktiska effekter och letar efter självmedvetet skådespeleri på toppnivå, levererar Evil Dead II skräck och komedi som ingen annan.
Exorcisten III (1990)
The Exorcist II kan anses vara en av de sämsta filmerna, och definitivt en av de sämsta uppföljarna, genom tiderna. Så vi kommer inte att skylla på dig om du sedan gav upp skräckfilmsserien och inte brydde dig om The Exorcist III. Men vi är här för att berätta att du har gjort ett stort misstag.
Exorcisten III är en värdig efterträdare till Exorcisten. Den utforskar livets och religionens meningslöshet genom en procedurlins för detektivdrama. Det är surt och deprimerande på det mest kvävande sätt, och har till och med en eller två ikoniska hoppskräck. Det är en oerhört underskattad skräckfilm, men ändå är dess arv på bio omöjligt att beskriva: utan The Exorcist III skulle det inte finnas någon Se7en. Gör dig själv en tjänst och kolla in det.
The Babadook (2014)
Erfarna skräckfans kan anse sig vara okänsliga för en gammal god skräck, som kan förutsäga hoppskräck och läskiga berättelser. Den australiensiska skräckfilmen, The Babadook, är den typ av film som kommer att lämna även veteranfans av genren oroliga och skaka på sina platser.
Terror on demand: De bästa Netflix skräckfilmer
Den handlar om en ensamstående mamma och hennes problembarn, som en natt hittar en mystisk och oroande sagobok som heter The Babadook. Det är kusligt, vemodigt och kommer att få ditt hjärta att rasa varje gång du öppnar din garderobsdörr. The Babadook är en välskriven, briljant framförd och utmärkt regisserad psykologisk skräck som med rätta har förtjänat sin plats på den här listan.
Midsommar (2019)
Ari Aster, direkt efter sin framgång med Hereditary, slår ut ur parken igen med mer läskiga kulter och chockerande scener. Midsommar följer ett par på klipporna som åker till Sverige med sina vänner, förväntar sig en livlig midsommarfestival men i stället hamnar i en våldsam hednisk kult.
Filmen är en uppriktig blick på känslor, med ett övergripande tema om läkning genom trauma, om än på ett ganska rörigt sätt. Det är en skiktad berättelse som känns otroligt unik, och du kan till och med gå så långt som att kalla den en sjuklig men relativt positiv skräckfilm.
Det är inte många andra filmer som kan få dig att krångla, tortera dess karaktärer och visa magsvängande dödsfall samtidigt som du känner dig märkligt optimistisk när krediterna börjar rulla.
Halloween (1978)
Ingen kan förneka att John Carpenters Halloween är en av de mest inflytelserika och välkända skräckfilmerna genom tiderna. Seriemördaren Michael Myers (nyligen rymd från ett asyl) utspelar sig i ett normalt utseende amerikanskt kvarter och återvänder hem och börjar förvandla de en gång så tysta gatorna till sin personliga jaktmark.
Formen: Hur man tittar på Halloween-filmer i ordning
På typiskt slasher-sätt är det ett obotligt kärleksbrev till mord, där sexuellt aktiva tonåringar är de första att gå. Premissen är enkel och fokuserar på paranoia och den skräck som känns när man blir förföljd. Dess betoning på grundläggande mänskliga instinkter, tillsammans med det ikoniska kusliga soundtracket (komponerat och framfört av Carpenter själv), gör att Halloween går till historien som de måste-titta slasher.
Fyren (2019)
Den här psykologiska skräcken är en spänd, underhållande berättelse om två män instängda vid kusten. Utspelar sig i slutet av 1800-talet, en ung man tar ett kontraktsjobb och arbetar för en fyrvaktare i en månad på en isolerad ö nära New England. Hans dagar är fulla av fysiskt belastande arbete, medan mörka hallucinationer förtär hans nätter.
Filmens skildring av förståndets sammanbrott och slående svartvita bilder är omöjligt att se bort från eller glömma. Med Robert Pattinson och Willem Dafoe som också ger kraftfulla framträdanden, är The Lighthouse utan tvekan en modern framstående som kommer att göra dig fascinerad av dess häftiga historieberättande.
Audition (1999)
Regisserad av Takashi Miike kommer Audition att göra dig chockad, illamående och få dig att kasta dina förväntningar om skräck och kön ut genom fönstret. Tonmässigt är det få andra filmer som känns lika välstrukturerade eller genomtänkta, eftersom skräcken är skickligt seedad hela tiden innan den träffar dig i slutet som ett ton tegelstenar.
Ser du saker? Bästa skräckanime
Filmen berättar historien om en änkeman som låter sin vän sätta upp en falsk filmaudition för att scouta en potentiell fru, filmen följer hans relation med den 'perfekta kvinnan' som blir allt mer ansträngd på grund av ett mörkt förflutet. Tysta scener har aldrig känts så upprörande, och våldsamma skildringar av tortyr är aldrig så skrämmande som de gör här.
Suck (1977)
Visuellt blir det inte bättre än Suspiria. Den italienska kultklassikern är en av de mest stilfulla och blodiga övernaturliga fasorna någonsin. Det är en spöklik slasher-historia om en balettdansös som skriver in sig som student vid en prestigefylld tysk akademi. Efter ankomsten inser hon snart att hennes nya skola verkar vara en front för olycksbådande krafter och häxkonst.
Suspiria är fullspäckad med bilder som känns speciella, där varje hemskt mord hamnar under huden. Efter att ha sett den kommer du att lämnas en känslomässigt förvirrad röra eftersom filmen gör ett fantastiskt jobb med att skrämma dig sanslös samtidigt som den lämnar dig i vördnad över dess konstigt vackra film.
Coraline (2009)
Det här är filmen som har skrämt barn, och en hel del vuxna, i över ett decennium. Oavsett om det är knappögonen, de vilsna själarna eller hundratals små gnagare, finns det något i Coraline som säkert kommer att skrämma dig på alla de rätta sätten.
Det är dock det visuella som utan tvekan är filmens främsta attraktion. De kapslar perfekt in den andra världens läskighet, och i vissa ögonblick direkt skräck. Detta är aldrig mer uppenbart än i filmens crescendo. Den andra moderns övergång till en enorm spindelliknande form är verkligen mardrömsbränsle.
Oss (2019)
Jordan Peele har etablerat sig som ett av namnen att titta på i modern skräck, och ger oss några av de bäst skrivna berättelserna på senare tid, fulla av kraftfulla sociala kommentarer. Hans passion för genren är uppenbar, och hans film, Us, är fylld med allt skräckfans håller fast vid och älskar.
Hjärnor: De bästa zombiefilmer
Vill du ha blodiga dödsfall? Inga problem. Vad sägs om en läskig Twilight Zone-liknande handling? Nåväl, säg inte mer. Efter berättelsen om en familj som möter sina mordiska dubbletter, tittar tittarna på när den sammansvetsade enheten konfronterar sig själva och kämpar för att överleva. Us handlar om Amerika, den mörkare sidan av den mänskliga naturen, spegelbilder, och tar sig tid att få oss att bry oss om karaktärerna innan vi slår oss hårt med våldsam action.
Psycho (1960)
Filmen som chockade världen med ett twist-slut som gick till filmhistorien, ingen lista över det bästa av skräck är komplett utan Alfred Hitchcocks ångestframkallande mästerverk Psykopat . Filmen öppnar en regnig natt med en kvinna på flykt som checkar in på Bates Motel.
Där träffar hon Norman Bates, en ung, traumatiserad man under sin mammas tumme. Här har vi något du sällan ser, en charmig mördare, till synes harmlös och desto mer skrämmande som ett resultat.
När Normans skadade psyke sakta avslöjar sig själv, och Hitchcock ständigt undergräver publikens förväntningar, kan du inte låta bli att känna en känsla av växande nervositet och rädsla när du tittar på Psycho.
Kedjesågsmassakern i Texas (1974)
En ikonisk slasher, The Texas Chain Saw Massacre är inte bara skrämmande utan introducerade världen för en av de mest kända figurerna i skräckvärlden, kannibalen Leatherface. Filmen, regisserad av Tobe Hooper, var berömd förbjuden i flera länder på grund av dess extrema våld, och än idag står den fortfarande som en magsjuka gorefest som kommer att lämna de modiga nog att se den skakande och sömnlös i flera dagar.
Rädsla fakta: Den sanna historien om motorsågsmassakern i Texas
Berättelsen följer en grupp intet ont anande offer som, efter att ha plockat upp en liftare, trasslar in sig i en blodig kamp för överlevnad när deras skåpbil går sönder. När de unga ger sig in i en läskig bondgård på jakt efter gas, möter de dödliga kannibaler som har en speciell smak för huvudost. En riktig skräckpärla, The Texas Chain Saw Massacre är ett säkert sätt att få dig att skrika.
Exorcisten (1973)
Vi kunde inte utelämna en av de mest hyllade filmerna på vår lista över de bästa läskiga filmerna, eller hur? Exorcisten är allmänt känd som 'skräckfilmen att titta på' även om du inte är ett fan av genren, för ja, den är precis så bra.
Filmen, regisserad av William Friedkin, följer historien om en 12-årig tjej som blir besatt av en mystisk varelse (spoiler alert, det är en demon). Exorcisten är sakkunnigt skriven för att skapa känslor av ren ångest och skräck när vi ser skådespelarna fullt ut omfamna sina övernaturliga roller i en läskigt trovärdig föreställning.
Utöver att den bara var skrämmande i sin atmosfär och ton, var The Exorcist också den första skräckfilmen någonsin som nominerades till Oscar för bästa film, vilket gjorde den till en banbrytare för genren. Så ja, se den och se den sedan igen.
Och där har du det! Den bästa skräckfilmen genom tiderna. Om du fortfarande är ute efter spänning och frossa, här är vår lista över bästa spionfilmer . Vi har också en guide som bryter ner de bästa nya filmer 2023 har att erbjuda.
Dela Med Dina Vänner
Om Oss
Författare: Paola Palmer
Denna Webbplats Är En Online -Resurs För Allt Relaterat Till Film. Han Tillhandahåller Omfattande Relevant Information Om Filmer, Recensioner Av Kritiker, Biografier Av Skådespelare Och Regissörer, Exklusiva Nyheter Och Intervjuer Från Underhållningsindustrin Samt En Mängd Olika Multimediainnehåll. Vi Är Stolta Över Att Vi I Detalj Täcker Alla Aspekter Av Biografen - Från Utbredda Blockbuster Till Oberoende Produktioner - För Att Ge Våra Användare En Omfattande Recension Av Biografen Runt Om I Världen. Våra Recensioner Är Skriven Av Erfarna Filmgäster Som Är Entusiastiska Filmer Och Innehåller Insiktsfull Kritik Samt Rekommendationer För Publiken.